Silenzio
Laureata in Belle Arti presso la Facoltà di Barcellona, ha iniziato la sua attività artistica nella stessa città, per poi trasferirsi in Inghilterra, dove ha sviluppato la sua carriera come artista professionista. Nel 1990 è stata invitata dalla Fondazione Italiana per la Fotografia di Torino a realizzare una mostra nell’ambito della Biennale di Fotografia di quell’anno e da allora risiede e lavora in questa città. Insegna arte nella scuola secondaria di secondo grado.
Le sue opere sono state acquistate da committenze pubbliche e private, tra cui il Comune di Almansa, il Comune di Anzio e la Fondazione Camis de Fonseca.
Tra le sue pubblicazioni Nel nome della Madre, Storia di un’antica Libertà e Il viaggio blu di Andy Wallace (un giallo). Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti e ha esposto in diverse gallerie in Europa, negli Stati Uniti, in Iran e in Corea.
Durante una visita alla Fundació Joan Miró, l’artista rimane fortemente colpita da una riflessione sul concetto di silenzio inteso come vuoto. Lavorando già da mesi con la tecnica della cianotipia, visualizza immediatamente figure umane immerse in scenari differenti, dove l’assenza diventa un richiamo visivo alla quiete.
Profondamente consapevole della saturazione causata dal costante bombardamento di parole e immagini della contemporaneità, avverte l’esigenza di fermare il tempo e di riflettere. L’opera si trasforma così in un invito rivolto al fruitore verso una contemplazione silenziosa: uno spazio in cui riempire quel vuoto con idee, percezioni ed emozioni suscitate dall’immagine, che si tratti di un ricordo, una pausa, un tempo sospeso o un’attesa. Perché il vuoto, proprio come il silenzio, non possiede confini.
Formatasi con la fotografia analogica e la camera oscura, l’autrice sentiva il bisogno di allontanarsi dalla frenesia della stampa digitale per ritrovare una dimensione più materica e meditativa. Da questa nostalgia per i liquidi, le vaschette e i profumi dei prodotti chimici, nasce il riavvicinamento al ritmo lento della “slow photography” e la passione per la cianotipia.
L’artista ama definire questo processo come una vera e propria “fotografia agricola”: una pratica legata indissolubilmente alla luce del sole, totalmente artigianale ed empirica, fatta di tentativi, errori e di un’attesa carica di aspettativa.